Un film di sogni, di delusioni, di fallimenti, di uomini e donne “sbagliati” che riescono a trovarsi, a darsi un senso. Ma soprattutto un film d’amore e decadimento, decadimento che adombra tutto da principio alla fine.

Di certo “The Favourite” rappresenta, se non una svolta (la poetica, come si diceva, rimane sostanzialmente quella), una ritrattazione originale delle coordinate di Lanthimos, ripulito dalle sovrastrutture thriller che talvolta rischiavano l’imbracatura pedante, lasciando libero sfogo alla rappresentazione decadente ipso facto. 

Tale è il risultato dell’operazione, ché ora per Cremonini sarà ardua, piuttosto, la seconda prova: “Sulla mia pelle” è giustamente, doverosamente, un’opera in tono minore, sommessa, educata, che non vuole farsi grande, che sa stare funambolica sul filo, prima di tutto, etico, dell’approccio alla cronistoria dell’assassinio scellerato di Stefano Cucchi. 

Chi è Lazzaro? La matassa spurgata dalla società viziosa e malata dell’alto-borghese, il capro espiatorio errante? L’unico in grado di ascoltare il richiamo di Dio e di far ammutolire un organo alle devote sorelle che, varcata egli la soglia della chiesa, non riescono a riconoscerlo per l’essere puro, mondo, speciale, tonto che è?

L'ultimo incubo di M. Night Shyamalan si muove slabbrato e perturbante nel campo minato del b-movie autoriale, ma a testa alta, frapponendo la maturità di un regista audace alle inverosimiglianze sulle soglie del ridicolo di una storia dalle metafore ingombranti e una morale che rischia d'esser spiccia.

La personalità netta del regista vivifica un film che marchia a fuoco un’intelligenza, un'umanità prima che artistica, di grado assoluto. Kore’eda abbraccia tutto il mondano con un atteggiamento panista che lo eleva dal mero e sempre più infelice estetismo.

Ecco il cinema come eterno ologramma live desiderato e desiderante, che incorona il prescelto presentandogli il proprio fanciullino interiore che non ha mai smesso di giocare al suo fianco, che rimette alla vita e mantiene in vita i suoi artefici eternamente solitari e imperfetti per il proprio presente. 

Quella che tutto a un tratto colpisce la Madre Terra ha i contorni, rifratti e pastosi, di una malattia marziana. È l’Area X, una parete liquida e osmotica che si estende a macchia d’olio  con la promessa di inglobare tutto e tutti. Un quartetto ferito, una compagine di donne di scienza che valica il confine per salvare ciò che resta del mondo, e […]

Potente consacrazione del talento di Campillo, per un’arte visiva che deve al naturalismo tanto quanto al piacere del racconto necessario, al documentario perlustrante quanto al cinema di denuncia, al lucido e integerrimo rigore morale quanto ai lirismi videoartistici.

Se il film di Don Siegel venne considerato misogino 46 anni fa, è senz’altro scorretto farlo adesso. Lungi dal paragone sterile tra la prima e la seconda pellicola, va detto che le intenzionalità da cui muove l’opera della Coppola appaiono perlomeno ambigue.