Un Cinema ancora vivo e pulsante, che tenta - seppur fallendo - di variare, rinnovarsi, ritrovarsi, per quanto infine si debba ammettere che non è il “nuovo” ad imporsi

Conversione cannense, con un vincitore veneziano quanto mai simile ma distante, legato in modo rarefatto e complementare a quel Titane dalla grazia colpito.

Patinato, sconclusionato fino ad essere irritante, Mona Lisa and the Blood Moon sembra combaciare con la definizione odierna di “contenuto audiovisivo” che, senza canone alcuno, porta avanti un proprio discorso ma senza alcuna intenzione

Vorrei, posso, ma non lo faccio. Questo è il problema, di nuovo e blablabla. Quell’autocensura, quella mancata abitudine a rendere tutto possibile, anche quando sai che puoi farlo.

Maggie Gyllenhaal tenta, ma fallisce, nel momento in cui non riesce a trovare il giusto dialogo tra le parti. il suo vuole essere uno sguardo neutro, ma arriva infine ad essere unicamente goffo.

Sia Mainetti che i D’Innocenzo appaiono cineasti che, come laboratori raggiunta (troppo presto) la libertà della pensione, non sanno assolutamente utilizzarla. 

È stata la mano di Dio è un film col cuore in mano (e in gola) che sa benissimo dove e come collocarsi e collocare i propri elementi, viaggiando su un equilibrio quasi perfetto tra commedia e dramma, tra visionarietà e semplicità.

E il buono che c’è nello script di Steven Knight sembra trasparire in ogni inquadratura, in ogni momento.